Solo Exhibition by Inkarat Curator: Mantana Apidet Exhibition Period: July 6 – August 3, 2025 This solo exhibition is a journey back into the artist’s “safe space of imagination.” Through a series of oil paintings, Inkarat Suphadit explores her memories,…
Backyard Studio and Visual Artist Misha Nikatin Present “Mike’s Journey” – A Story of Exploration and Self-Discovery Backyard Studio, a Russian design collective, and acclaimed visual artist Misha Nikatin have joined creative forces to tell a deeply personal and evocative…
Humans believe they are superior to all other living beings on Earth, but they are still trapped in invisible cages, woven from the illusion of freedom. These invisible forces bind us quietly, chained by values, social norms, cultural beliefs, and religions, embedded deep into our minds even before we open our eyes to the world.
ในโลกที่เต็มไปด้วยความเปลี่ยนแปลงและข้อมูลที่ถาโถม ศศิธร ขุนพิทักษ์ เลือกใช้ศิลปะเป็นเครื่องมือบันทึก การเดินทางทางจิตใจและการทำความเข้าใจตัวเอง นิทรรศการ “Mapping of the Unseen” เปรียบเสมือนแผนที่ที่ไม่ได้ชี้นำทางไปสู่สถานที่ แต่สะท้อน เส้นทางของอารมณ์ ความคิด และการรับรู้ที่เกิดขึ้นจากภายใน เส้น สี และจังหวะที่ปรากฏในงาน ไม่ได้เป็นเพียงองค์ประกอบทางทัศนศิลป์ แต่เป็น ภาษาทางสายตา ที่แสดงออกถึงสภาวะที่อาจมองไม่เห็น แต่สามารถ สัมผัสและรับรู้ ได้
In ancient times, the sources of inspiration for artists to create were not only the beautiful natural landscapes but also the human body itself, which served as another significant muse for artists. Especially the naked female body, which has inspired countless artists from the past until today. The graceful curves and proportions of the female form have been meticulously captured in the works of many master artists throughout art history.
นิทรรศการ Museum Delirium คือนิทรรศการเดี่ยวของศิลปิน James Swift ผู้ซึ่งหลงใหลในความงดงามและพลังของงานศิลปะระดับมาสเตอร์พีซในพิพิธภัณฑ์ชั้นนำทั่วโลก เขาเล่าถึงความรู้สึกของเขาต่องานศิลปะชิ้นเอกว่าเป็นแรงบันดาลใจที่เหมือนต้องมนตร์สะกด ความงามอันลุ่มลึกของเส้นสาย สีสัน และเรื่องราวที่ซ่อนอยู่ได้กลายเป็นพลังที่ลึกซึ้งและผลักดันให้เขารังสรรค์ผลงานในนิทรรศการนี้
ในยุคที่เทคโนโลยีเข้ามามีบทบาทสำคัญในชีวิตประจำวัน โลกดิจิทัลได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของการสื่อสาร การเรียนรู้ และการสร้างสรรค์ต่าง ๆ อย่างไรก็ตาม เรามักไม่ค่อยสังเกตถึงข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้นในระบบเหล่านี้ แต่ความผิดพลาดเหล่านั้นกลับกลายเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ศิลปะที่น่าทึ่งและมีความซับซ้อน
คือการเฉลิมฉลองจังหวะของชีวิตผ่านศิลปะ โดยนำเสนอพลังงานแห่งความสุข ความหลากหลาย และความเชื่อมโยงที่เกิดขึ้นในเทศกาลและช่วงเวลาแห่งความยินดี ภาพวาดในนิทรรศการนี้สะท้อนถึงการเคลื่อนไหวที่พลิ้วไหวและจังหวะของความรู้สึกที่เกิดขึ้นเมื่อมนุษย์รวมตัวกันเพื่อแบ่งปันความสุข ไม่ว่าจะผ่านเสียงดนตรี การเต้นรำ หรือความเงียบสงบในช่วงเวลาแห่งการเฉลิมฉลอง
ยินดีต้อนรับสู่โลกแห่งจินตนาการที่เต็มไปด้วยสีสันและมิติของความเป็นผู้หญิง นิทรรศการศิลปะครั้งนี้คือผลงานของ สามศิลปินหญิง ที่ร้อยเรียงเรื่องราวและมุมมองของพวกเธอผ่านการตีความใหม่ในงานจิตรกรรม ภายใต้ ของคำว่า Sassy Sweet Surreal
นิทรรศการเดี่ยวของคุณเคียวโกะ อาเบะในครั้งนี้ได้นำเสนอผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากความงดงามแห่งโลกสีฟ้า ในโลกอันไกลโพ้นของท้องฟ้า เหล่านกมากมายล่องลอยอยู่ในโลกสีฟ้าโปร่งใสดุจปลาที่แหวกว่ายอย่างอิสระ พวกมันโบยบินพร้อมกับมีแสงอาทิตย์และสายลมเป็นเพื่อนร่วมทาง ทำให้สีฟ้ายิ่งส่องประกายงดงามท่ามกลางท้องฟ้าที่กว้างไกล